Главные современные японские художники

Рассказываем о современном искусстве Японии в лицах. Конечно, о наиболее известных миру японских художниках: Такаси Мураками, Яёи Кусама и Тацуо Миядзима. А также о работах Хидеаки Кавашима и Икенага Ясунари, чьи цветовые гаммы монохромны, а героини — чувственны и меланхоличны.
Еще больше о японском искусстве вы узнаете на нашем вебинаре «10 современных японских художников, которых нужно знать». Его можно найти на Медиапортале KITSUNE.

Хидеаки Кавашима

Современный японский художник родился в 1969 году в префектуре Айти. Его стиль отличается андрогинными и чувственными образами, монохромной цветовой палитрой. Многие критики высказывали предположение, что все работы Кавашимы — разные версии автопортретов. Но сам художник говорит, что это не портрет как таковой, не нечто похожее на кого-то, а больше напоминает рисование собственного персонажа. Его работы затрагивают темы духовности, мифических повествований, тревоги, депрессии и изоляции.

Икенага Ясунари

Ясунари пишет в стиле нихонга, который основывается на японских художественных традициях, техниках и материалах. Это сразу бросается в глаза при просмотре изысканных картин. Ясунари совмещает в своих работах вековые традиции живописи и элементы современной жизни. Персонажи на его картинках — женщины, застывшие в меланхоличных позах с задумчивым взглядом в цветочных одеяниях. Икенага Ясунари сравнивают с европейскими художниками эпохи модерн: Альфонсом Мухой, Эгоном Шиле, Густавом Климтом. Что не удивительно, ведь на модерн в свою очередь когда-то повлияло именно искусство Японии.

Тацуо Миядзима

Японский скульптор и художник-инсталлятор. Его работы — это  световые скульптуры и числовые инсталляции, и в первую очередь в своих работах он концентрируется на функциях и значении времени и пространства, особенно в контексте буддийской мысли. Его концепция строится на трех идеях. Первая заключается в том, что все вокруг меняется, и искусство тоже должно постоянно меняться, ведь оно служит отражением нашей реальности. Вторая идея: все в мире связано между собой, и искусство должно взаимодействовать буквально со всем. Третья — все в мире движется по бесконечной линии, а искусство олицетворяет бессмертие человека, потому что люди обретают вечную жизнь через искусство.

Такаси Мураками

Один из наиболее успешных современных японских художников. На его творчество повлияла американская поп-культура, а именно комиксы и мода. В своих работах он также объединяет современную массовую культуру Японии, во времена расцвета которой и родился художник, и традиционную японскую живопись, сглаживая границы между элитарным и коммерческим искусством. В этом отношении Мураками, конечно, можно сравнить с художниками, работающими в стиле поп-арт, в частности с Энди Уорхолом. Помимио живописи, Такаси Мураками создает скульптуры, перформансы, инсталляции, его стиль характеризуется как нео-поп.

Яёи Кусама

Кусама стала не только одной из главных японских художниц, но и одной из главных художниц современности вообще. Ее выставки собирают миллионы посетителей по всеми миру. Международное признание Яёи Кусама обрела только к восьмидесяти годам, будучи практически всю жизнь аутсайдером мира искусства. В начале своего творческого пути, переехав в Нью-Йорк, художница столкнулась с препятствием — тогда арт-сцена принадлежала мужчинам. А Кусаму в ее ярких кимоно не воспринимали всерьез. Все же она смогла завести полезные знакомства, которые в итоге оказали разрушительный эффект. По ее словам, Уорхол и Лукас Самарас позаимствовали идеи Кусамы, которая в отличие от коллег, оставалась в тени. Это и финансовые трудности заставили художницу совершить попытку самоубийства, а потом вернуться на родину и лечь в психиатрическую клинику, где она до сих пор живет и занимается искусством. Она работает в стиле минимализма, абстрактного экспрессионизма, сюрреализма и поп-арта.